На арене театрального Колизея столкнутся студии-гладиаторы из Северо-Западной академии государственной службы, Университета экономики и финансов, Университета информационных технологий, механики и оптики, Морского технического университета (Корабелка) и Политехнического университета.

Подобных мероприятий в городе не существует. Уникальность конкурса состоит в том, что он сочетает в себе элементы театрального искусства и КВН. На сцене можно увидеть необычные миниатюры, отрывки из классических произведений в неожиданной интерпретации, пластические композиции. Непрофессиональные актеры импровизируют в предлагаемый обстоятельствах, не уступая при этом таланту профессионалов. Театральная эстетика, юмор, неподдельная увлеченность и молодость не оставляют равнодушными даже самого предвзятого зрителя.

Судить такое могут только "боги", поэтому в коллегии жюри восседают н.а. И.И. Краско, з.а. И.С. Мазуркевич, В. Амирханов, з.а. М. Черняк и др.

Специальный гость конкурса - HAND MADE THEATRE.

Зрелище обещает быть интересным, необычным и завораживающим.

Билеты можно приобрести в кассе театра либо по тел. 8-911-235-62-92, 8-950-045-54-52. Цена - 150 р.

http://teatr.tart.spb.ru/

21 марта 2009 г., 21:00
Арт-Ресторан "Street life" (ул.2-я Красноармейская, д.6)

Специально для арт-ресторана "Street life" Юрий Стоянов подготовил сольную программу. Она называется "Сам я не местный…, или Отдыхая от смеха". И вполне возможно, что, появившись на эстраде без своего постоянного напарника по "Городку" Ильи Олейникова, Юрий Николаевич проявит и менее известные широкой публике стороны своего таланта.
http://www.bileter.ru/poster.phtml?myactex=98210&lang=2

В БДТ сегодня собрались друзья и коллеги Георгия Товстоногова. За круглым столом известные театральные режиссёры, актёры и критики вспоминали «золотую эпоху» Большого драматического. В самом театре ее называли «Товстоноговия».

По словам современного художественного руководителя Темура Чхеидзе, театр Товстоногова был похож на монархию, но монархию просвещенную. Великий режиссёр любил порядок во всём, например, он запрещал впускать зрителей на спектакль после третьего звонка. Коллеги отметили, что Георгий Товстоногов был революционером во всём. Он впервые ввёл всем понятные бытовые диалоги и поражал своим внешним видом и поведением.

Лев Додин, художественный руководитель Академического Малого драматического театра:

«Он несколько раз в течение лекции доставал пачку «Marlboro», кидал на стол, у него была такая привычка. А курить «Marlboro» было всё равно, что вынуть флаг США и им помахивать. Все вдыхали не только мощь его мысли, но и запах заграничного табака».

Георгий Товстоногов руководил БДТ 33 года. За это время он собрал одну из самых лучших драматических трупп страны. На сцене Большого драматического ставились и произведения русских классиков, и пьесы современных авторов.

(Также можно посмотреть видеосюжет)

В Петербурге, в Александринском театре, премьера – «Ксения. История любви». Валерий Фокин коснулся в этой постановке церковной темы. И его спектакль уверенно опровергает обвинения современного театра в потере духовности. В его основе –образец праведной жизни – рассказ о Ксении Блаженной, известной каждому петербуржцу, духовный подвиг реальной женщины Ксении Григорьевны Петровой, причисленной к лику святых два десятка лет назад. Из Петербурга сообщают «Новости культуры».

Минимализм в сценографии и музыкальном оформлении. Постановка лаконична и тиха, как и реальная жизнь главной героини. Версию событий двухсотлетней давности предложил драматург Вадим Леванов. Первым из современных авторов о покровительнице Петербурга написал житель Тольятти.

Вадим Леванов, драматург: «Это - уникальный случай взаимодействия современного автора с современным театромЧто-то я дописывал, что-то уточнял. В процессе репетиций стало понятно, что некоторые сцены требуют более детальной проработки».

В знаменитую часовню Ксении Блаженной сам автор попал уже после того, как закончил пьесу о петербургской юродивой. Как признался Вадим Леванов, именно здесь - на Смоленском кладбище - он почувствовал, что не ошибся, посвятив несколько лет своей жизни Ксении и «её истории любви». Святая будто поблагодарила его и дала благословение на постановку спектакля в родном городе.

После смерти супруга Ксения Григорьевна Петрова надела его сюртук, башмаки. И до конца своих дней отмаливала грехи мужа, скончавшегося без покаяния.

«История любви» написана не в картинах и действиях, а в «клеймах». Маленькие композиции с сюжетами из Жития святого причудливо соединяются, переплетаясь в масштабную историю, начало которой - в середине XVIII века. В каждом эпизоде - своя атмосфера, своя музыкальная тема и свои костюмы.

Надежда Белова, костюмер: «Пьеса охватывает большой временной промежуток. Поэтому костюмы от прошлого века до современности».

Таких спектаклей в Александринке еще не было. Впервые, например, в постановке участвует столько детей. Их отбирали в кружках и студиях по всему городу. И Петербургская епархия театр на работу благословляет тоже впервые. Сценические рассуждения о духе Петербурга Фокин уложил в непривычно короткую для себя форму - всего полтора часа. Но для зрителя они должны стать испытанием. Постановка продолжает так называемый «петербургский цикл» театра. Куда уже вошли «Двойник» Достоевского и гоголевская «Шинель».

ВИДЕОСЮЖЕТ

Сегодня в Петербурге стартует необычный театральный проект. 28 начинающих режиссёров станут участниками молодёжной режиссёрской лаборатории - это, своего рода, театральный конкурс. Свои замыслы юные драматурги воплотят в пьесах, которые никогда раньше не ставились на петербургских сценах. Лучшие работы выберет экспертный совет - ведущие театральные деятели Петербурга.

Милена Авимская, руководитель молодёжного театрального центра, организатор режиссёрской лаборатории:

«В рамках нашей лаборатории будут представлены 28 режиссёров, 28 работ в эскизах, то есть не до конца оформленных спектаклях, в которых они смогут проявить свой режиссёрский талант, а после мы, доработав эти эскизы и превратив их в спектакль, продолжим их жизнь».

Дмитрий Егоров, режиссёр-постановщик спектакля «Ель», организатор режиссёрской лаборатории:

«Единственное, что здесь нельзя, - это вычислить процентное количество качественных эскизов, потому что каждый режиссёр из тех, кто работает, - по-своему тёмная лошадка. Но если даже из двадцати восьми пять эскизов будут нормальными, это будет уже по-своему результат».

Презентация лаборатории и ее первый спектакль состоится на малой сцене Театра им. Ленсовета.

ВИДЕОСЮЖЕТ

Московский «Современник» на сцене Театра им. В.Ф. Комиссаржевской показал премьеру спектакля «Заяц. Лав стори». По пьесе уральского драматурга Николая Коляды «Старая зайчиха». На сцене - всего два персонажа. Актёров-неудачников играют любимые зрителями театральные звёзды - Нина Дорошина и Валентин Гафт. Пожилая актриса приезжает в провинцию, чтобы в костюме папуаса... выдать себя за чернокожую знаменитость. В гостиничный номер к героине приходит её бывший муж, который опустился «на дно» жизни.

Бывшие супруги не виделись тридцать лет. Неудавшиеся актёры вспоминают о самом счастливом моменте - совместном спектакле «Зайка-зазнайка». По замыслу постановщика Галины Волчек, жизненная драма актёров - несбывшиеся мечты и несостоявшееся счастье «каждого человека».

Неудавшиеся комедианты то бранятся, то исповедуются друг другу, то опять винят в своих разбитых жизнях. Персонажи нелепы и карикатурны. Если в начале спектакля это вызывает зрительский смех, то к концу - скорее жалость.