18:08:56, 15 сентября 2006
Театр Сатиры на Васильевском открывает 18-й сезон.

14 октября театр Сатиры на Васильевском открывает 18-й сезон.

Почти каждый год театр готовит к началу нового сезона очередную премьеру. На суд зрителей в этом году будет представлен «Макбет» Шекспира - спектакль мужественный, откровенный и страстный. Режиссер Алексей Утеганов, используя средства театра и кино, создает особый мир воинского сообщества, который по сути не меняется веками. В этой пьесе есть все, чем можно заинтересовать публику: ведьмы, заклинания, кровавые расправы, супружеская чета, готовая на любые преступления ради обладания властью, роковые предательства, но, в то же время, благородство, существующее вопреки всему.
Реальный Макбет родился тысячу лет назад. Ровно четыреста лет назад Шекспир написал о нем пьесу. Ровно 100 лет назад в нынешнем здании театра Сатиры был открыт Новый Василеостровский театр, первой постановкой которого стала пьеса «Макбет»… В сегодняшнем спектакле есть все, чтобы задуматься о мистике совпадений.
Премьера спектакля «Макбет» состоится 14, 15, 18, 24 октября.

http://www.gorodovoy.spb.ru/rus/news/culture/p675526.shtml

"Четыре последние вещи" — третья и самая удачная пьеса Максима Исаева. Время действия — 2018 год, канун августовского праздника Преображения. События разворачиваются в некой зоне отчуждения, расположенной неподалеку от вымышленного городка Фаворск. Пара туристов Кира и Захар (Наталья Кутасова и Роман Агеев), а кроме того их гид Агата (Татьяна Калашникова) попадают в горячую точку, где беспрестанно бьют молнии (в которых угадывается карающая Божья десница). Этому их попаданию пытается помешать сторож Адам (Михаил Николаев).

У каждого из персонажей свой камень на сердце: Кира, подарившая смерть обреченному на муки маньяку-рецидивисту, терзается правомочностью эвтаназии. Адам искупает своим отшельничеством давнюю вину за гибель людей — еще в юности его проделка стала причиной смерти одноклассника, а много лет спустя он привел к себе в зону полсотни подростков, искавших идеальную площадку для рейва и в итоге испепеленных небесным огнем. Поначалу кажется, что проблем нет только у Агаты, но очень скоро становится очевидным, что дюраселевская энергия этой бой-бизнесвумен сублимируется из душевной пустоты и одиночества. Чуть сложнее с Захаром: господин Исаев только ближе к концу повествования дает понять, что этот второй турист — и не турист вовсе, а приставленный к остальной троице ангел-хранитель. Он запанибрата потчует своих подопечных "Елейной" водкой с ветхозаветными притчами, попутно подталкивая их ерническими диалогами о самоидентификации, вере в Бога и существовании чудес к обретению и того, и другого, и третьего. Фаворский огонь лишает Киру зрения, но дарует ей покой, Агата влюбляется в ангела-туриста.

Ссылка на одноименную картину Иеронимуса Босха, заключенная в названии спектакля, неслучайна — герои "Четырех последних вещей" символически переживают смерть, страшный суд, ад, и, пережив все мытарства, попадают в земной рай, обретая счастье и покой. Месседж "Последних вещей" может быть отнесен и к любой постановке АХЕ: окружающий нас мир встроен в иную, парадоксальную и неизведанную параллельную реальность, за которой ахейцы наблюдают и в новом спектакле.

В спектакле достаточно привычных эксцентрических приманок и трюков Русского инженерного театра, но их ничуть не больше, чем требуется. Жанр миракля, казалось бы, предрасполагает к спецэффектам, но главное чудо в "Последних вещах" демонстрируют все-таки актеры. Яна Тумина изобрела для них какой-то небывалый способ сценического существования. Тонкий психологизм сменяется бытовой вязью, лобовой клерикальный пафос оттеняется отстраненным монологом под бит-машину а-ля Петр Мамонов.

Бесспорное лидерство здесь за Романом Агеевым. Только появляясь на сцене, его Захар по-хозяйски осматривается, проверяет декорации для игры — и, отрываясь на полную катушку, начинает представление перед троицей своих подопечных, то обращаясь с ними как кукловод, то с умиленным отстранением наблюдая за тем, как несмышленыши выясняют между собой отношения. Удачен Адам Михаила Николаева — растерянный, застигнутый жизнью врасплох ребенок, повзрослевший физически, но так и не окрепший духовно. Наталия Кутасова и Татьяна Калашникова соревнуются между собой по степени разительности преображения. Кира госпожи Кутасовой — воплощенный скепсис — возвращается из зоны ослепшей, с обожженными кистями рук и вставшими дыбом волосами и наряду с этим транслирует смирение и просветленный покой.

В пространстве, выстроенном Яной Туминой в декорациях Максима Исаева, останавливается время (пуля, пущенная из ружья в самом начале спектакля, попадает в консервную банку ближе к середине действия), механическое пианино играет приджазованного Баха, а с небес падает жемчужная манна. У актеров Театра на Васильевском появляется та четкость и мастеровитость исполнения, которая всегда отличала перформансы отцов-основателей АХЕ. И здесь театральный авангард пересекается с психологическим традиционализмом.

http://amalgamamusic.ru/rss_posts/view/20169

Пресс-конференция, посвященная съемкам фильма `Черта`. На снимке: актер Роман Агеев.

В театре «Приют Комедианта» готовится к постановке спектакль по пьесе одного из самых заметных драматургов «новой драмы», автора сценариев к фильмам и сериалам Юрия Клавдиева «Лето, которого мы не видели вовсе».
Драматург из Тольятти, ныне живущий в Петербурге, Юрий Клавдиев в юности был грузчиком, скинхедом, читал тяжелый рэп и одновременно занимался журналистикой. Драматургическую деятельность начал в 2002 году. Уже на следующий год его пьеса «Лето, которого мы не видели вовсе» получила приз «За лучший дебют» на фестивале современной драматургии «Любимовка». Сегодня пьесы Клавдиева идут в России и за рубежом, участвуют в фестивалях и получают призы. Так, например, пьеса «Медленный меч» получила первый приз фестиваля «Новая драма» в 2007 году, уступив гран-при «Июлю» Ивана Вырыпаева. На «Кинотавре» в 2007 году Ю. Клавдиев вместе с А. Мизгиревым получил приз им. Г. Горина «За лучший сценарий» к фильму «Кремень» (режиссер А. Мизгирев).

По мнению критика Павла Руднева, «принято считать, что новый театр стремится к натурализму или хотя бы его иллюзии. Однако в случае с текстами Клавдиева мы наблюдаем искривление привычного драматургического канона. Клавдиев, как и многие авторы его круга, идеально воспроизводит городскую речь и городской стиль жизни – со всеми его экстремальными особенностями…. Но вот что интересно – никакой чернушной “всамделишности“ в сочинениях Клавдиева как раз нет: вся монохромная реальность в его пьесах напоминает ночной кошмар. На ее осколки радужным калейдоскопом накладываются галлюциногенно-анимационные миры, а ее герои порой действуют далеко за пределами своих физических возможностей, обретая магическую силу и способности. Более того – у этих героев всегда есть персональная религия, личный мистический культ. Современный человек тоскует по «обоснованию» своей жизни – современный драматург Клавдиев это исправно и красноречиво фиксирует» .

Премьера спектакля состоится 10,11,12 апреля 229 г.

http://www.bnss.ru/?do=menu&id=783

сериала "Брачный контракт"

снова кипит работа

11.03.2009 г.

http://www.miraclesfilm.com/content/view/59/30/

Театр на Васильевском острове:

- "Макбет" (режиссер А.Утеганов) - Банко (в данное время спектакль в репертуаре не представлен)

Приют Комедианта:

- "Лето, которого мы не видели вовсе" (информацию о спектакле см. выше)
Хотя странно... среди исполнителей ролей в этом спектакле на сайте театра "Приют комедианта" Роман Агеев не указан - только на этой фотографии (см. выше)

Также в данное время Роман Агеев репетирует в спектакле Молодёжного театра, премьера которого намечена на июнь 2009 г.

Ещё Роман Агеев играл в спектаклях БДТ "Весёлый солдат" и "Эмигранты", но сейчас их нет в репертуаре...