Молодежный театр на Фонтанке

Работа над пьесой Ануя "Жаворонок" началась довольно давно. И, как всегда, в таких случаях в театральных кругах поочередно задавались вопросами: "А почему, собственно, "Жаворонок"?" и "А почему бы и не "Жаворонок"?" Героическая личность Жанна д'Арк из живого человека давно превратилась в легенду. Молодежный театр, как ему всегда было свойственно, возвращает Жанне человеческий облик. Героев, желающих спасти Францию, Европу и весь мир, найдется достаточно. Куда интереснее простая веселая девушка, отчаянно и отважно пытавшаяся помочь людям - конкретным людям! - обрести чувство собственного достоинства.

Режиссеры спектакля Семен Спивак и Андрей Дежонов считают, что Жанна не боролась за абстрактную идею свободы, не мнила себя героиней и даже не проявляла чудеса героизма от безысходности. Жанна оказалась одной из немногих, кто понял и осознал: не может человек жить со склоненной головой. Человеку нужно помочь поднять голову и расправить плечи, и тогда у него за спиной вырастают крылья - такие же, как выросли у Жанны-жаворонка, вестницы рассвета, счастья и воли.

Ануй написал драму идей с элементами сказки. В самом деле, трудно поверить в визит крестьянской девушки к королю или в толпы, пошедшие за никому неведомой Жанной, пусть и наделенной некими полномочиями. Но для драматурга важнее было столкновение взглядов, убежденний, норм, идеологий, наконец. В зале суда разворачивается не действие, а дискуссия. Но никогда в жизни дискуссионный клуб не был любимым местом Семена Спивака. Никогда режиссер этот не навязывал свое мнение публике, он всего лишь высказывался по определенному поводу. Просто так складывалось, что поводы эти всегда были из области морали, из области человеческих взаимоотношений.

В жизни Жанны д'Арк Молодежному театру важнее всего - сохранит она святую веру, которая всколыхнула пол-Франции, или откажется от своих убеждений. Светлое, жизнелюбивое, цельное создание, Жанна приходит не пророчествовать, а помогать. Ее не узнают, как никогда не узнают пророков, но она должна, обязана сохранить свою веру в собственное призвание, иначе она перестанет быть собой. "Если ты теряешь себя, ты теряешь все", - убежден Семен Спивак. Это лейтмотив всех его спектаклей. Жанна не хочет властвовать, Молодежный театр не намерен поучать и указывать верный путь. Продолжая линию "Дней Турбиных", Молодежный театр на Фонтанке рассказывает о человеке, сохранившем свое лицо, о явлении, непривычном в наше время, но единственном, имеющем значение в мире.

Жанну играет Регина Щукина, недавняя выпускница Петербургской академии театрального искусства, дебютировавшая в "Криках из Одессы" в постановке Семена Спивака. Это едва ли не самая юная Жанна д'Арк в мировом театре.

Кирилл Андреев, 01.02.2001
© "Театральный Петербург"
http://www.theart.ru/cgi-bin/programmaterial.cgi?id=3

Драматические спектакли
Жан Ануй
Постановка: Молодежный театр на Фонтанке
Режиссер: Андрей Дежонов
В ролях: Регина Щукина, Станислав Мухин, Роман Нечаев, Сергей Гавлич, Леонид Осокин, Сергей Барковский

Kisa_in_love

мое знакомство с Молодежным театром на Фонтанке началось именно с этого спектакля. С первых шагов - у гардероба - я почувствовала себя Алисой в Стране Чудес: и в миниатюрном фойе, и в маленьком буфете, и сидя со своим двухметровым ростом в зале, упираясь коленками в соседнее кресло.
Но больше всего меня поразило отсутствие сцены как таковой, возникало чувство вовлеченности в действие, особенно когда актеры, говоря реплику, смотрели в зал. Каждый из трех актов по часу пролетали незаметно.
Интересно? Да. Понравилась игра актеров? Да. Да.
Регина Щукина, она же Жанна Д'Арк, - это "комок эмоций": переживания, радость, горечь, боль, счастье. Все эти чувства передавались не только текстом, телодвижениями, но главное - голосом, который тоже играл... играл свою роль.
Очень понравилась игра Барковского - просто заворожила, играть короля-"шута" не так то просто, и чтобы смешно было, и чтобы донести смысл до зрителя.
Все действо спектакля - это спор о личности, о человеческом призвании, о месте его в мире. И это монолог о сумасшедших среди нас, которые верят в себя и свое предназначение, живут в своем странном и одиноком мире, пытаются сделать лучше для всех, при этом сохранив себя. Радует одно, что в нашем мире больше никого на костре не сжигают!
P.S. музыкальное оформление очень оригинальное, музыка почему-то похожа на еврейскую или молдавскую ... как и танцы

17 ноября 2009

О.Р.

потрясающий спектакль! мой любимый. каждый год хожу на него. и каждый раз плачу. хотя плачется обычно над фильмами, а не над спектаклями. очень советую всем, кто не любит постановки про Жанну Д'Арк. эта постановка завораживает. сидишь почти 5 часов подряд, и не хочется, чтобы это заканчивалось. очень сильно. удивительные актёры, удивительный театр. маленький. тёмный. и потому очень уютный и какой-то домашний, что ли...
помнится, благодаря этому спектаклю я сдала экзамен по зарубежной литературе в университете, когда мне попался билет о творчестве Жана Ануя.

9 сентября 2004

Goran Bregovic - Ederlezi (Scena Durdevdana Na Rijeci)
Goran Bregovic - La Nuit
Goran Bregovic - Mesecina (Moonlight)
Notre Dame de Paris - Ces diamants-là
Notre Dame de Paris - La Fete des fous
Notre Dame de Paris - Ave Maria païen
Keiko Matsui - Bridge Over Stars

Просто бесподобный был спектакль вчера! Смотрела не знаю, в какой раз - и опять заметила для себя новые моменты (или их не было раньше?) - как Регина практически одними губами шептала что-то вроде "Господи, пусть он встанет", когда Карл упал, и вместо того, чтобы помочь ему подняться, она отбросила его руку и сказала: "Сам!"

Королева-мать, когда оставляла Карла наедине с Жанной, его тихонько перекрестила - тоже этого не помню.

Варвик чертил на "земле" какие-то фигуры в третьем акте (не поняла, какие) - может, Алёна узнает? (если это не профессиональная тайна ).

Совершенно неповторимо сыграли сцену, когда молодая королева и Агнесса благодарят Карла за шапочки - там, похоже, от Барковского шел экспромт через слово.

"За черточку не заходи" - получила огромное удовольствие от обоих эпизодов с этими словами.

Хорошо, что спектакль не будут играть в новом зале. Я там не была, конечно, но думаю, что так БЛИЗКО увидеть и услышать всё, проиходящее на сцене, будет невозможно.

Наверняка писала об этом не раз, и снова прочувствовала то же самое - как гениально подобрана музыка в спектакле, как "дожимает" она, когда и без того эмоции уже невозможно сдерживать.

В общем, БРАВО!!!

Андрей, увы, всего кайфа не получил (когда работает - не может нормально воспринить происходящее на сцене), зато сделал хорошие фотографии:

(если кликнуть по фотографии - она откроется бОльшего размера в отдельном окне)

Разве у Романа Нечаева теперь короткие волосы в этом спектакле?

"Сам!" - я помню и раньше, а вот чтобы она просила Господа помочь Карлу встать - нет, так близко, видно, не сидела.

А мне с короткими больше нравится.

В этот раз мне очень понравилось, как играла Александра Бражникова, хотя когда я её видела впервые в этой роли, сложно было "отстраниться" от образа, созданного Дарьей Юргенс. Может, благодаря ей Барковского и понесло на "Что за прогиб..." "Стесняется... Маменька, научите её!" (когда молодая королева пыталась изобразить что-то такое же томно-сексуальное, как Агнесса, в благодарность за шапочки).